Hoje, buscamos inspiração em inúmeras revistas de moda. O que as pessoas faziam há centenas de anos? Hoje, vamos aprender sobre a moda de chapa, que se tornou popular na Europa nos séculos 18 e 19. Pode-se dizer que é a forma original do que chamamos de ilustração de moda hoje.
Placa da moda em 1836
Placa da moda em 1840
Por que é chamado de Chapa? Como são estampas esculpidas, que datam do século 16, usando gravura para esculpir as linhas do traje de um personagem em uma laje de pedra, e depois imprimindo e depois colorindo à mão, é muito mais difícil do que a ilustração de moda hoje, mas é assim que as pessoas faziam estampas centenas de anos atrás.
Sua função era mostrar o estilo de roupas da época, e os historiadores acreditam que o melhor daqueles que fizeram essas amostras de moda eram muitas vezes altamente estéticos. Como resultado, as pessoas e roupas que retratavam tendiam a se adequar aos ideais mais elevados e não ao que a maioria das pessoas estava realmente vestindo na época. Isso é algo que as pessoas modernas precisam ter em mente quando querem estudar moda centenas de anos atrás através de pinturas de modelos de moda.
Assim como revistas de moda de alto padrão ou lojas emblemáticas exibindo vitrines de primeira classe, o Fashion Plate é apenas um reflexo de luxos que poucas pessoas podem usar.
Em 1830
As placas de moda geralmente não retratam uma pessoa específica, mas geralmente tomam a forma de um retrato amplo, que mostra o estilo de roupas que podem ser feitas ou vendidas por alfaiates ou lojas, ou demonstra como diferentes materiais podem ser transformados em roupas. A maioria das placas de moda apareceu em revistas de moda feminina, que começaram a aparecer nas últimas décadas do século 18.
Placa de moda também é usado como um termo para descrever as pessoas que estão na moda.
1785
1787
1825
Antes da Revolução Francesa (1789), as impressões de estilo eram raras, mas retratos semelhantes a esse estilo, especialmente retratos reais, eram a base para futuras impressões de estilo - porque forneciam pistas visuais das modas, tecidos e decorações da época.
Um desenho semelhante é uma renderização de uma boneca.
Retrato de Luís XIV em traje de balé, pintado em 1653
Luís XIV, o imperador da moda francesa que inventou o balé e o salto alto, tem muitos retratos de moda
Algumas das mulheres aristocráticas de Luís também deixaram retratos elaborados
Na verdade, os alfaiates de Maria Antonieta visitavam o continente todos os anos com amostras de seus novos designs, completos com bonecas vestidas com as últimas modas.
As pinturas de trajes de Mariantoine representam o máximo em estilo rococó.
O paladar da moda se espalhou pela primeira vez na Inglaterra no final do século 18, não na França como se poderia pensar. "The Lady's Magazine", publicada em 1770, foi a precursora da primeira publicação de placa de moda e a espalhou por toda a Europa.
Na França, La Galerie des Modes foi pioneira na publicação de modelos de moda, e a série inclui mais de 400 estampas.
Aqui estão alguns exemplos de La Galerie des Modes.
Com os avanços tecnológicos, a velocidade de comunicação e transporte está em constante melhoria, permitindo que os consumidores tenham acesso oportuno à moda, acessórios e penteados estrangeiros. A classe média educada também valoriza cada vez mais essas publicações de moda.
1874
1875
1880
1884
1887
1898
1913
Na década de 1830, revistas americanas começaram a publicar suas próprias placas de moda, embora as versões originais desses padrões fossem geralmente da França.
As revistas mais populares do período pré-Primeira Guerra Mundial, incluindo Godey's Lady's Book e seus rivais, Graham's Magazine e Peterson's Magazine, ambas se gabavam da qualidade de seus padrões de moda - então o editor Louis Antoine Godey afirmou em janeiro de 1857 que seus padrões de moda haviam sido pintados à mão por 150 coloristas "além de todos os outros". Godey também garantiu que seus leitores soubessem o enorme custo de seus padrões de moda. Na verdade, muitos leitores os cortam das revistas e os exibem como obras de arte.
Confira alguns dos exemplos de moda dos quais Godey's Lady's Book se orgulha!
O século 19 é uma época maravilhosa, o neoclassicismo, o romantismo, as roupas retrô apresentaram uma classificação diversificada. O traje de noite começou a ter sedas específicas, a aplicação de gaze de gaze de todos os tipos de elementos, como grão liso avançado, rede, feitiço acabado cobrir uma área cada grande marca começa a comparar conotação depois de cobrir uma área. 70, 80 vezes apareceu a beleza que mostra curva completamente "S" estilo modelo, deixar a mulher sofrer a premissa de abuso abaixo sex appeal com expressão de estado confortável sair
A importância da placa de moda não diminuiu até o aparecimento da fotografia no início do século 20, porque as fotos podiam refletir efeitos de roupas mais reais, então não podíamos mais ver essas interessantes pinturas de moda pintadas à mão!
O Festival Internacional de Cannes está prestes a começar. Começou em 1939 e tornou-se o evento de cinema mais prestigiado do mundo por 60 anos. Ao mesmo tempo em que presta atenção em bons filmes, o tapete vermelho anual de Cannes também é uma festa visual que não pode ser ignorada. A saia canelada mostrando coxa, a pose decotada mostrando linha de carreira, e as costas semicobertas segurando pipa, fingindo ser reservadas e sensuais não podem ser ignoradas. A briga interna traz os lindos vestidos para o harém das mulheres e, claro, como espectadores de pipoca, que se preocupam com a amargura por trás disso.
De fato, o vestuário formal, como um tipo de vestimenta usada em ocasiões sociais formais, representa muitas linguagens intangíveis, como identidade, status, gosto e educação, que também é a consequência do desenvolvimento histórico da cultura do traje. Portanto, a história do vestuário formal é, na verdade, a história das mudanças de vestuário na sociedade superior.
Entrando no século 20, o ethos de "sexy" e "fisiculturismo" gradualmente libertou as mulheres, e "S" formou o vestido padrão. Vestido de noite usa o jeito arrojado de espartilho, realizar "mar, terra e ar" show omni-direcional.
O vestido rabo de peixe foi introduzido durante a Primeira Guerra Mundial, mas permanece popular hoje. Na década de 1960, vestidos de noite sem mangas e na altura do joelho apareceram em festas de swing dance, um precursor do vestido de coquetel. Após a década de 1970, o vestuário mundial para a era mainstream, roupas de alta qualidade apareceram neste período. O conceito do vestido é completamente claro, e ao mesmo tempo é constantemente misturado e promovido com o prêt-à-porter. Saia completa, saia longa ou minissaia, completamente liberalizada, o mercado de vestido formal também está se expandindo, várias festas com diferentes ocasiões, o ambiente do vestido também está mudando. Os estilistas criaram todos os tipos dos vestidos mais bonitos, entre os quais os famosos, como o Little Dress e o Big White dress, tornaram a imagem das mulheres mais bonita e delicada e se tornaram clássicos. No ltolto.com, nós fornecemos vestidos de noite de alta qualidade, vestidos de baile, vestidos plus size, vestidos de coquetel, vestidos de noiva e vestidos de volta para casa. Todos os nossos produtos são feitos por nossas equipes de design. Se você precisa de um vestido acessível para participar de uma festa ou casamento importante, você pode tirar algum tempo para vistie HRER.
